En 1885, Oscar Wilde publicó uno de sus ensayos fundamentales: “La filosofía del vestido”. Ahí precisa la diferencia entre arte y moda: “La moda es efímera. El arte es eterno. De hecho, ¿qué es la moda en verdad? ¡Una moda es una manera de fealdad tan absolutamente insoportable que tenemos que alterarla cada seis meses!”. Esta afirmación es fortísima para alguien que era considerado el referente del estilo de su tiempo. Sin embargo, esto no significaba que despreciara la moda: despreciaba el sistema que la controlaba la ropa: “Uno debe ser una obra de arte, o traer una puesta”, dice en esas páginas. En este número de Lee+ analizamos esta paradoja. ¿Por qué razones la moda, al ser una forma de expresión artística, también es un sistema que oprime y estandariza? Para lograrlo analizaremos el trabajo de algunos diseñadores; la literatura que la hizo suya; los fenómenos sociales y culturales en los cuales ha sido el centro del debate. También veremos cómo su crueldad ha llevado a la tumba a algunas personas en su afán por alcanzar la perfección y la belleza, o bien, la fama,. Recordemos a Alexander McQueen, Stella Tennant, Margoux Hemingway, L’wren Scott, Kate Spade y a Gianni Versace; también a aquellos que lucharon por marcar una diferencia y realizar creaciones artísticas de alto nivel, como Martin Margiela y Vivienne Westwood. Tal vez llegamos a la misma conclusión que Wilde, al afirmar que el fenómeno económico y social de la moda es un pasatiempo, pero cuando roza las orillas del arte se hace eterno. Así pues, cuando te adentres en este número de Lee+ encontrarás un análisis del manifiesto antimoda Martin Margiela, una búsqueda sobre los orígenes y las consecuencias del esnobismo, lo que sucede con la “moda viceversa” y los iconos musicales. También nos asomamos a los horrores de la virilidad, a la explicación del estilo que nació en París y la posibilidad de domar a la moda. Todo esto va acompañado por la poesía de Cintio Viter y una entrevista con Wendy Maltz sobre cómo sanar nuestra sexualidad.